Bin grad nicht am PC, aber das Screenshot-Tool, das Bazzite mitbringt kann das. Vielleicht findest du ja raus, wie es heißt

Invalid slice maybe? Did you inspect the gcode you sent to the printer using Zupfe or similar?

If you keep within the file system (e.g. don’t format anything or write to the device itself), are capable of executing a few commands in a terminal, and know how to boot from a live linux in case something goes wrong, you should be fine using snapshots, I’d say

Thanks, will read that later. The headset is a valve index, and bazzite comes with pre-installed nvidia drivers and steam, so I assumed I wouldn’t have to do anything special. And it does work out of the box, as I said, it just works strangely (see my other reply).

I might just have to wait for the steam frame, I guess

The dashboard itself looks like it’s tilted away from me (or towards me? don’t remember), but only with both eyes open. When I close any one eye, everything looks like it should be fine. It’s really strange, I don’t understand how that is even possible.

The distro is bazzite, and the headset is the valve index, so I literally just clicked launch in the pre-installed steam

Tried it, and it runs, but everything looks wrong somehow

You want them to create websites and consider C, but python is too much “back end”? My mate, you already decided what you want, no need for discussion (:

Interesting.

Bruno also has inheritance for things like auth, which kinda solves the same problem as composable blocks. So it’s not like you have to copy it everywhere

How does this compare to Bruno?

There is a plugin in the cura market place that tries to do this. Not sure how good it is

Not a physicist, but pass through unaffected would be the obvious answer?

Korrekt, aber hier wird halt (stellenweise) bewusst ohne interpolation animiert, um den klassischen/ruckeligen look zu erhalten. An manchen wenigen Stellen geht das auch gar nicht. An einigen anderen sieht es tatsächlich aus als wäre interpoliert worden, aber bewusst die Frame Rate niedrig gehalten, das dann tatsächlich ausschließlich für den Look. Beispielsweise die Stelle in dem verlinkten Musikvideo wo sie im Stadion stehen und die Kamera um sie rum fährt. Da ändert sich der Blickwinkel aufs Stadion jeden Frame, auf die Hauptfiguren aber nur jeden zweiten, und das, obwohl sie ja auf der Bühne desselben Stadions stehen. Einen Moment später steigt die Eine in diesen Ring und schwingt durch die Gegend. Teilweise flüssig, teilweise ruckelig, je nach Kameraeinstellung. Andere Szenen wechseln in der Bewegung zwischen beidem, je nach Geschwindigkeit der Bewegung, um die Klarheit nicht zu verlieren oder die Geschwindigkeit besser zu vermitteln.

Zusammenfassend kann man also sagen: Alles bewusste künstlerische Entscheidungen.

Key-Frames sind die, die man tendenziell von Hand erzeugt und damit teuer sind. Die dazwischen können interpoliert sein, sie sind also billig.

Entstanden ursprünglich aus Kostengründen, heute eine Mischung aus traditionellem-Animations-Look-Beibehalten und Kostenersparnis. Kostenersparnis deshalb, weil man weniger Zeichnungen/Key-Frames/Photos braucht.
Man kann auch mischen, in dem man beispielsweise Kamera mit 24 fps animiert und Figuren mit 12, oder je nach Szene oder Figur unterschiedliche Raten nimmt. Besonders stark ausgeprägt war das meine ich in Into the Spider-Verse. K-Pop Demon Hunters ist vom selben Studio, würde da also stark auf Stilisierung und weniger auf Kostenersparnis tippen.
Hab mal auf die Schnelle den Artikel hier mit einer Beispielanimation gefunden: https://www.idtech.com/blog/what-does-animating-on-ones-twos-and-threes-mean